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Para la noche del sábado, el reparto se afeitó las cejas, se dejó crecer el bigote y se hizo cortes de pelo horribles

Para la noche del sábado, el reparto se afeitó las cejas, se dejó crecer el bigote y se hizo cortes de pelo horribles

En The Scenario, la reportera Kirbie Johnson lleva a los lectores entre bastidores de las películas y los programas de televisión más de moda para revelar cómo se crean las mejores pelucas, el maquillaje de efectos especiales y mucho más. Para esta edición, Johnson habló con la jefa del departamento de peluquería de Saturday Night, Janine Thompson, y con la jefa del departamento de maquillaje, Tricia Sawyer, sobre las tensiones y los triunfos de transformar un variopinto grupo de actores en una feroz troupe de leyendas de la comedia nocturna.

Saturday Night Live celebra este año 50 años en antena. Saturday Night, la película del director Jason Reitman, explora las catástrofes, las travesuras y la política empresarial que podrían haber impedido que el programa llegara a emitirse. La película, que se estrenó el 11 de octubre (aniversario del programa), sigue al reparto original del programa y a su creador, Lorne Michaels, en una versión reimaginada de los 90 minutos previos a su primera emisión en directo en 1975.

Por supuesto, SNL existe desde hace cinco décadas, y siempre ha sacado de la oscuridad a cómicos anónimos (Adam Sandler, Amy Poehler y Bowen Yang, por nombrar a mis tres favoritos) para convertirlos en estrellas de primera fila. El reparto original incluía versiones jóvenes y poco cuidadas de leyendas de la comedia como Chevy Chase, Gilda Radner, John Belushi, Dan Aykroyd y Jane Curtain, representados en la película por un conjunto de actores consagrados (Dylan O'Brien, Rachel Sennott, Lamorne Morris) y prometedores (Cory Michael Smith, Gabriel Labelle, Matt Wood).

La jefa del departamento de peluquería de la película, Janine Thompson (The Morning Show, Vengadores: End Game e Infinity War, Érase una vez en Hollywood) y la jefa del departamento de maquillaje nominada a un Emmy Tricia Sawyer (Palm Royale, Love & Death, Wandavision) hablaron con Allure sobre los retos a los que se enfrentaron para transformar un reparto bastante querido en otro reparto muy querido de la historia de la comedia. "Había cosas obvias que no vas a poder igualar [exactamente]", dice Thompson, dado que muchos de los actores sólo tienen un vago parecido con sus homólogos de los personajes. "No tienen el mismo aspecto. Y [Reitman] fue bueno con eso. Me dijo que me acercara lo más posible a la 'sensación y el ambiente'".

Eso significaba que los departamentos de peluquería y maquillaje no tenían la tarea de crear réplicas exactas del reparto original, sino de jugar sutiles trucos con los ojos y la mente. "A la hora de maquillar un retrato, creo que es la suma total de los detalles más pequeños lo que puede alterar la percepción del actor ante la cámara", afirma Sawyer.

Los equipos de peluquería y maquillaje a menudo tenían que trabajar con cinco o seis actores cada mañana, pero al final conseguían que todos estuvieran en el plató en dos o tres horas, una hazaña enorme teniendo en cuenta que el reparto principal incluía a más de una docena de personas. Las transformaciones en la película son asombrosas, pero sorprendentemente, su aspecto no se ejecutó con (demasiadas) prótesis. Más bien, Thompson y Sawyer recurrieron a los recursos tradicionales de la magia cinematográfica, como la aplicación inteligente de pelucas, el contorneado y el maquillaje de vejez. Sigue leyendo para saber quién se afeitó las cejas, quién se pasó horas rizándose el pelo y quién lució lunares protésicos.

Dylan O'Brien como Dan Aykroyd

Thompson afirma que el personaje más difícil de crear para ella fue Dan Aykroyd, interpretado por O'Brien, dadas las diferencias en sus respectivas complexiones y apariencias. "Aykroyd] tenía una cabeza enorme", dice Thompson. "Era una persona enorme y corpulenta, y Dylan no lo es". Mientras que Aykroyd tenía 22 años cuando se estrenó SNL, O'Brien tenía 32 durante el rodaje, lo que ayudó a crear la ilusión de que O'Brien parecía más corpulento.

Thompson también señala que Aykroyd tenía un pelo natural rebelde que "parecía una peluca" -un marcado contraste con el ondulado pero controlado peinado de O'Brien-, por lo que su otro reto principal era hacer que la peluca de O'Brien pareciera despeinada con los característicos mechones de Aykroyd sin distraer al público. Y no podía minimizar la superficie de la cabeza de O'Brien de ninguna manera; de nuevo, esa cabeza tenía que parecer lo más grande posible. Thompson también ocultó la línea natural del cabello de O'Brien para que el ojo pensara que tenía una frente más grande.

Por suerte, ahí acabaron los retos con O'Brien. "Dylan es todo un personaje... Es muy divertido, pero increíblemente profesional al mismo tiempo", dice Thompson. "Entra y parece que es sólo el chico guay de la calle, pero vas al grano y ese chico sabe exactamente lo que está haciendo y es superinteligente; como que no dice tonterías".

Cory Michael Smith como Chevy Chase

Cory Michael Smith interpreta la arrogancia característica de Chase con tanto estilo que es difícil no animarle en la pantalla (aunque uno no quiera). Como Smith ya se parecía bastante a un Chase joven, el departamento de peluquería pudo recrear la línea de nacimiento del pelo rectangular y el estilo de peinado flexible de este último haciendo un zhuzhing en el pelo natural de Smith. "Ese era el principal objetivo cada mañana: conseguir esa forma [rectangular]. Teníamos que ser muy delicados", dice Thompson. "Y el pobre; tuvimos que cortarle el pelo más corto por arriba, y tuvo que llevarlo [así] durante dos meses, pero aun así se las arregló para que le quedara muy mono cuando no estaba rodando".

Nicholas Braun como Jim Henson y Andy Kaufman

Braun es el único actor que encarna a dos figuras icónicas, Andy Kaufman y Jim Henson (sí, la leyenda de los Teleñecos), en la película, lo que significa que pasó mucho tiempo en el tráiler de peluquería y maquillaje y que su horario de rodaje le aseguró que sólo rodaría un personaje al día. "[Braun] está tan dispuesto a todo, y es muy meticuloso y se fija en todos los detalles", dice Sawyer. "Así que fue muy divertido encontrar el personaje con él".

Para su transformación en Henson, se crearon un bigote y una barba personalizados que reflejaran el vello facial hippie característico de Henson. Estos postizos se separaron para permitir el movimiento facial y para que el bigote pudiera quitarse fácilmente con alcohol para las comidas. Sawyer dice que limpió, peinó y acondicionó el bigote con el spray Davines OI All in One Leave In Hair Milk, que diluyó con agua, y lo dejó secar toda la noche.

Sawyer también utilizó el método de estiramiento y punteado, una técnica de envejecimiento sutil utilizada para trabajos ante la cámara que consiste en hacer rebotar una esponja cubierta de látex líquido -un producto que, al secarse, añade textura y arrugas- sobre la piel para envejecerla. Para acentuar las arrugas, Sawyer pintó líneas finas y manchas de envejecimiento.

Para Kaufman, que en la vida real no tenía vello facial, salvo una prominente y expresiva uniceja, Braun llevó tres lunares protésicos para reflejar los de Kaufman, además de un aparato para las cejas, mientras que sus cejas naturales se pegaron para mantenerlas en su sitio. "Sasha Camacho Van Dyke, de Vincent Van Dyke Effects, me hizo un pequeñísimo postizo de encaje atado a mano que podía aplicar cada día entre las cejas [de Braun]", cuenta Sawyer. "La escasa uniceja de Andy era un detalle que sentí que podíamos añadir para ayudar a la transformación [de Braun]".

Ella Hunt como Gilda Radner

Convertir a Hunt en Radner fue toda una empresa para el equipo; mientras que la mayoría de los demás actores podían transformarse simplemente cambiándose el pelo o añadiéndose un bigote, Radner requería añadir unas marcadas bolsas en los ojos y una "nariz única". Sawyer se planteó la posibilidad de utilizar prótesis faciales, pero al final se dio cuenta de que sólo necesitaban utilizar polvos de pintura (un tipo de pintura facial tradicional que se utiliza en televisión y cine) y algunos contornos específicos para que Hunt entrara en el territorio de Radner. También afeitó las cejas de Hunt con una forma similar a las de Radner para conseguir la transformación. "Hunt] fue un soldado", dice. "Tenía unas cejas preciosas y tupidas, y yo sabía que iba a ser una lucha, pero ella se entregó en cuerpo y alma".

Rachel Sennott como Rosie Shuster

El pelo de Rachel Sennott es largo y liso con algo de textura, muy diferente al de su homóloga en la pantalla, Rosie Shuster. Sorprendentemente, no lleva peluca; se utilizó un moldeador T3 Interchangeable Styling Wand para crear esos rizos en sacacorchos, que no fue una tarea tan sencilla como parece. "Fue una hora en la peluquería, peinando a esa pobre chica todas las mañanas", dice Thompson.

Matt Wood como John Belushi

John Belushi, interpretado por Matt Wood, pareció ser una transformación difícil tanto para Thompson como para Sawyer, gracias a algunos contratiempos con su vello facial y su peluca. "Pasamos por muchas cosas diferentes con la barba [de Wood]", dice Sawyer. El calendario de producción cambió (como suele ocurrir), lo que significó que la barba que Wood se dejó crecer inicialmente tuvo que ser afeitada para rodar otras escenas de la película en las que aparece sin barba. Como resultado, el departamento de maquillaje tuvo que trabajar más de lo previsto en Wood. "Tuvimos que colocar ese vello [facial] cada vez", dice Sawyer. "Eso se incorporó en el último minuto".

El cabello ralo de Belushi también supuso un reto único para el departamento de peluquería. "La peluca de Belushi fue difícil, pero una vez que lo conseguimos, lo conseguimos", dice Thompson. "Belushi estaba ralo [en la parte superior de la cabeza], pero tenía el pelo grande, y por eso queríamos específicamente que se pudiera ver hacia abajo en la peluca". Jugaron con la idea de aplicar una calva debajo de la peluca, pero al final optaron por colocar un trozo de forro de seda color piel debajo de la peluca para crear la ilusión de un pelo menos poblado. "[Los realizadores] hicieron una toma en la que [Wood] empezaba con la cámara en la parte superior de la cabeza, porque estaba tumbado en un sofá, y nos dijimos: '¡Gracias a Dios hoy lo tenemos perfecto!".

Gabriel LaBelle como Lorne Michaels

Gabriel LaBelle tiene el pelo rizado de forma natural, mientras que Michaels no. En lugar de ponerle una peluca a LaBelle, Thompson encargó a su peluquero clave que le alisara el pelo cada mañana porque LaBelle no estaba acostumbrado a llevar pelucas. "Pensé que lo último que necesitaba era estar todo el día con una peluca si no la había llevado nunca", dice Thompson. Peinaron el pelo de LaBelle hacia delante para bajarle la línea de nacimiento del pelo y crear al mismo tiempo la ilusión de recesión en las comisuras, similar a la de Michaels.

Lamorne Morris como Garrett Morris

El personaje de Lamorne Morris, Garrett Morris (sin parentesco), había estudiado Juilliard y era el miembro más veterano de la troupe; era uno de los pocos actores originales de SNL que ya tenía una carrera consolidada antes de unirse al programa, lo que influyó mucho en la forma en que Lamorne se desenvolvía en el papel. "Garrett] era culto. Era cantante de ópera. Había trabajado siempre. Lamorne lo hizo genial", dice Thompson. "Pensé que venía de la forma en que movía su cuerpo".

Lamorne llevaba una peluca atada a mano, con el pelo redondeado para emular la forma de la cabeza de Garrett. Sus patillas de encaje estaban hechas de pelo finamente cortado y se aplicaron después de fijar la peluca con adhesivo Baldiez. Llevaba su propio bigote, que Thompson dice que al principio no debía llevar, ya que Garrett no tenía bigote en el primer episodio. A Lamorne, sin embargo, le "mortificaba" rodar sin él. Al final, Reitman le permitió conservar el bigote, ya que Garrett acabó dejándoselo en episodios posteriores de SNL. Pero a mitad del rodaje, Lamorne cambió de opinión. "Decidió no llevar su bigote", dice Sawyer, "Así que acabamos poniéndole [uno falso] a mano".

Apenas he arañado la superficie de la magia del maquillaje y el peinado de Saturday Night. Hay mucho más, como el uso de calvas, 27 pelucas en total para el reparto principal (además de estantes llenos de pelucas para los actores secundarios) y una prótesis de pene para J.K. Simmon que, francamente, merecía más tiempo en pantalla. Además de diseñar el aspecto de cada personaje, Sawyer y Thompson también tuvieron que mantener a sus equipos (y a los actores) dentro de los plazos previstos, una hazaña de la que no cabe enorgullecerse.

"Janine y yo somos amigas desde hace 30 años, y hacía muchísimo tiempo que no hacíamos una película juntas", dice Sawyer. "Así que para mí fue realmente especial poder volver a trabajar con ella y hacerlo juntas".

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